빛과 소리로 구현한 SF 공연, 유토피아적 미래를 꿈꾸다

<디아스포라>는 디스토피아적 암울함 대신 상상력을 통해 유토피아적 미래를 제시한다. 어둠 속에서 다른 몸들과 함께 존재하며 미래를 목격하는 이 감각적 경험은 우리가 어떤 세상을 상상할 수 있는지에 대한 물음이자 하나의 희망이다.

<디아스포라>는 '그레그 이건(Greg Egan)'의 SF 소설 『Diaspora』의 첫 장, 디지털 의식의 ‘탄생’을 그린 장면에서 출발한다. 프로젝션, 홀로그램, 레이저로 구성된 시각 환경 속에서 인간과 소프트웨어 간의 관계를 유토피아적 시선으로 재해석하며 관객을 낯설고도 강렬한 감각의 세계로 이끈다. 울림을 전하는 아날로그 신디사이저의 서브베이스, 몽환적인 일렉트릭 바이올린, 그리고 순수한 인간 목소리가 겹겹이 쌓이며 디지털 생명체의 복합적이고 다층적인 구조를 그려낸다.

생물학, 유전학, 수학의 개념이 얽힌 ‘비신체적 인간 존재’의 상상은 이 공연에서 ‘개념 자궁(conceptory)’이라는 디지털 공간 안에 소리와 빛으로 재탄생된다. 원작 소설의 첫 장을 추상적이고 순차적인 형식으로 구성한 3개의 무브먼트로 전개되는 공연은 점점 복잡해지는 인식과 연관성의 흐름을 따라, 하나의 의식이 ‘온라인 상태’로 접속되기까지의 여정을 그린다.